Con il termine Arte informale si definisce una serie di esperienze artistiche, sviluppate soprattutto negli anni 1950, che hanno una fondamentale matrice astratta.

La caratteristica dell’Arte Informale è di essere contraria a qualsiasi forma, non solo nell'immagine visiva, ma anche nella mente dell'artista.

Il rifiuto della "forma" era già un concetto dell'Arte Astratta, che ritrae gli oggetti senza rispettarne le forme ed i colori, attingendo solo alla visione o immaginazione dell’artista, rimanendo pur sempre forme.

L' Arte Informale, da all'artista la possibilità di creare immagini nuove, pertanto l'Informale  produrrà nel tempo una notevole serie di tendenze che supereranno le espressioni pittoriche e scultoree.

Giovanna Corsale - Composizione Scomposizione

Jean Fautrier, I'm Falling In Love (1957)

Il termine "Informale" fu coniato dal critico d'arte francese Tapié nel libro "Un Art autre" (1952) che raccoglie correnti, movimenti e personalità diverse dell'arte contemporanea, accomunate solo dall'abbandono di ogni schema strutturale e formale.

Precedentemente  questa forma pittorica aveva preso altre denominazioni come Action painting, Tachisme, Espressionismo astratto, ecc.

Oggi s'individuano, nell’ambito dell’Informale, due correnti principali: l’informale gestuale e l’informale materico.

 A queste due tendenze devono essere uniti altri due segmenti: lo spazialismo e la pittura segnica.

 Il pittore francese Jean Dubuffet ,(1901-1985) le cui opere principali:sono "Così vanno le cose" e "Les Mires". conia il termine "Aer Brut" per definire la produzione artistica di persone prive di formazione, che vivono ai margini della società o sono internate in ospedali psichiatrici.

Gli autori di opere classificabili come art brut, totalmente autodidatti ed estranei ai circuiti dell'arte tradizionale, utilizzano un linguaggio figurativo personale, esprimendo un mondo dell'immaginario del tutto individuale, sovente sconcertante e assimilabili all'arte Informale.

Jean Dubuffet Campagne heureuse, août 1944